
AMANDA MORENO
SPIRITUS MUNDI
Alquimia y espagiria, otros modos de conocimiento velados o silenciados por el imperio de la razón y la Ilustración. Partiendo de estos elementos, la artista Amanda Moreno planteará en Spiritus Mundi una lectura performativa que nos llevará a conocer las huellas y señales que aún perviven sobre estos saberes en nuestra ciudad. Aprender de las plantas para un mundo al borde del colapso, trabajar con ellas para poner equilibrio en nuestras vidas. Algo se quema, algo se destila.Alchemy and spagyrics are modes of knowledge veiled or silenced by the empire of reason and the enlightenment of the 18th century. Based on these elements, the artist Amanda Moreno will propose a performative reading of her work Spiritus Mundi leading us towards the traces and signs that still survive around the knowledge of these mysteries in the city of Cordoba. Learning from plants for a world on the verge of collapse, working with them restore balance in our lives. When something is burned, something is distilled.
Bio
La visualidad de una historia no-lineal se ha convertido en uno de los temas recurrentes en la obra de Amanda Moreno. Su manera de abordar una posible representación de los hechos de forma estratigráfica yuxtaponiendo tiempos diversos en un compost divergente ha hecho que sea capaz de aunar dos historias en apariencia lejanas: la historia natural y la historia humana. A través del entrecruzamiento de relatos sobre el desarrollo de la industria moderna o la megacapitalización de las vidas contemporáneas junto a formas de existencia pretéritas, como podrían ser los fósiles animales y vegetales que nos son devueltos a la actualidad en parte como un paisaje de estrategias extractivistas, nos alerta de los peligros de un aceleracionismo delirante. Entre estos Moreno pone el acento sobre cómo las actuales formas de vida están llevando al colapso ecológico, a la crisis climática y energética, pero, también, al desarrollo grandilocuente de enfermedades subsidiarias de este sistema en declive.
Más allá de los condicionamientos, efectos y afecciones que podrían recogerse en el estudio de la salud laboral, el planteamiento que desarrolla la artista proviene de un interés en los binonomios salud-medioambiente, enfermedad-crisis ecológica, el capital-los cuerpos. Moreno ha participado en exposiciones y proyectos con museos y centros de arte como Memoria d’ un espai propi en el Museo del Mar de Santa Pola (2023), “Not only what, but also how”, Oficina Cultural de la Embajada de España en Estados Unidos, Washington (2022); “Floating Bodies/ Cossos Flotants” Las Atarazanas, Valéncia (2022); “Agua que no moja a quien la toca”, Centro Párraga, Murcia (2022); “Una historia del arte reciente (1960-2020)”. Fundación Juan March, Palma de Mallorca (2022); “Premio Senyera de Artes Visuales. 2021” Las Atarazanas, València (2022); “Super Superlike. Impulsos digitales y emotividad virtual”. Centro de Cultura Contemporánea Condeduque, Madrid, (2021); “VIII Convocatoria Artes Visuales Mardel” CCCC Centre del Carme Cultura Contemporánia de Valéncia, (2021) “ArtContemporani de la Generalitat Valenciana IV”. CCCC Centre del Carme Cultura Contemporánia de Valéncia y EACC Espai d’Art Contemporani de Castelló, Valéncia (2021) y Las Cigarreras Valéncia (2022); “XXIII Mostra art públic /universitat pública”. Campus de Burjassot, Universitat de València (2020); “The Sky Was Made of Amethyst”, Espai Tactel València (2020); “Tempus quietare. Voluntat contemplativa i art”. Centro Cultural La Nau, Universitat de València (2019); “The Sky Was Made of Amethyst”, Espai Tactel València (2020); “The Shortest Lines Go for a Walk”, Espai Tactel Toormix, Barcelona (2019); “Materials of the Future”, Espai Tactel, València (2018); “Distopía General,” Las Atarazanas, València (2018) o “Emotional Digressions”, Espacio 55, València (2016). Su trabajo se ha mostrado en ferias de arte nacionales e internacionales como ARCO –Madrid y Swab, Barcelona. Entre sus premios destacan el otorgado por la colección DKV en Abierto València y el de “Artista destacada” otorgado por el Ayuntamiento de València, también dentro del marco de Abierto Valencia 2020. Su obra forma parte de colecciones como la de la Universidad Miguel Hernández, DKV, Banco Sabadell, la Generalitat Valenciana, o el Ayuntamiento de Valencia entre otras. Recientemente ha sido seleccionada en la convocatoria pública AUDIOVISUALES, dentro del programa Aterriza Residencias Creativas 2023 del Centro Cultural Las Cigarreras para llevar a cabo el proyecto A politic of the senses. Sea glass memories. En septiembre podrán verse los resultados en una exposición en el Centro Cultural Las Cigarreras. Hace poco ha podido verse parte de su producción audiovisual en la sesión de cortos The Alchemical Body en la Cineteca (Matadero, Madrid), dentro del ciclo Así son las cosas. En octubre podremos aproximarnos a su proyecto Subterraneum laboratorium en el marco de la XXVI Mostra art públic/universitat pública 2023.